第250部分(第1/4 页)

。

虽然殊途同归，到了最高的层次两者是共通的，都是需要将演唱发声和情感演绎完美的结合起来。但是对于一个以通俗演唱为主的歌手，要求他以美声的发声方法来演唱一首美声艺术歌曲，这样的要求就是实实在在的为难他了。

“第二首歌嘛……你就唱一下诸学文同学提供的这首新歌吧，歌谱等你唱完《鳟鱼》再拿给你，你会有一分钟的时间准备。”朱老师丝毫没有觉得自己的要求有什么不妥，继续说道。不过她提的这第二首歌，再次让选手们心里发凉。

唱一首新歌也就算了，但是只有一分钟的时间准备，这……这也太难了一点吧？

这样的难度，光靠自信就能做到了吗？

这一次，就连刘琦都有点怀疑起来。

“怎么样叶梓，可以接受吧？”朱老师根本不给叶梓多余考虑的时间，立刻问道。

叶梓嘴里嘟囔了一句，点了点头。

朱老师随即说道：“那好，那你现在就开始演唱吧。”

多功能厅里马上安静了下来。

奚老师的双手举起，在钢琴的琴键上轻轻按了下去。

（未完待续。）

第四百二十五章　《鳟鱼》和《飞鸟》

一串带有十六分音符休止符的六连音和两个八分音符相结合的旋律音型，在奚老师的双手下面轻快活泼地铺展开来。

刚才为茹兰和叶梓进行伴奏的时候，奚老师的钢琴伴奏功力并没有完全展现，那两首歌曲还没那个必要。但是到了这首《鳟鱼》的前奏部分，奚老师手上专家级的伴奏水准终于全部发挥了出来。

这首《鳟鱼》的作曲弗朗茨·彼得·舒伯特，在世界音乐史上享有“歌曲之王”的美誉。在他短短三十二年的生命历程中，这位伟大的浪漫主义作曲家总计留下了超过六百首委婉动听的艺术歌曲，《鳟鱼》便是他创作的叙事歌曲中的一首代表作。

作为一名伟大的作曲家，舒伯特是第一个将和声、伴奏、旋律、歌词视为同等重要的人。在《鳟鱼》这首艺术歌曲里面，舒伯特为它设计的伴奏就非常讲究，需要极深的演奏功底才能胜任，绝不是随便找个人来就能出色伴奏的。

前奏时的这种六连音与八分音符连接的伴奏音型，在奚老师精彩的演奏下就极其生动的描绘出了一幅“清澈的小河里面，鱼儿在欢快游动”这样美丽的画卷，也为歌曲在一开始的演唱奠定了基调。奚老师的演奏轻快而又活泼，完全将舒伯特的设计用意体现了出来，极显功底。

第六小节，奚老师手下的钢琴速度渐渐放慢，在最后半拍的休止上面，叶梓控制住自己的音量和发声，他的声音丝毫不显突兀的加了进来。

明亮的小河里面有一条小鳟鱼

它快活地游来游去像箭儿一样

我站在小河岸上静静地朝它望

在清清的河水里面它游得多欢畅

……

叶梓一开口，选手们听得全都面面相觑。这声音根本就不是美声唱法，但是……但是它也不是通俗唱法。它究竟是……？没有人能够将叶梓现在的唱法完全定位。

在演唱的时候，叶梓只是将自己的声音完全“立”了起来，用更多的共鸣和更高的发声位置将声音推送了出去，让整个演唱听不出通俗唱法那种“以情带声”、“气声绵绵”的特点。至于这样的演唱是不是属于美声唱法的范畴，叶梓完全没有关注，他关注的重点不在这里。而是在于自己对于歌曲的演绎和跟伴奏的协调这两个方面。

很快，选手们就没有再纠缠于叶梓的发声问题，他们的注意力已经完全被叶梓的演唱吸引住了。

在第一段的演唱当中，叶梓在很多地方使用了“跳音”这种处理方式，配合着歌词来听，他的演唱极其生动的刻画出了一位十六七岁的少年沿着河边一蹦一跳的形象，跟奚老师活泼轻快的伴奏风格也完全吻合了起来。

这样的演唱已经足够吸引住所有选手的耳朵，让他们再也没有多余的精力去考虑叶梓在发声上面是否正确的问题。

到了第二段“渔夫”出现的时候，叶梓不再继续第一段时的那种“跳音”处理。前两句。叶梓将声音稍微往下沉了一点，乐句之间的衔接做得更加紧凑，演唱时的语气也变得忧郁紧张起来。等到三四两句的演唱，终于可以确信那可恶的“渔夫”无法在清澈的河水里面钓起小鱼，叶梓又用稍强的音量和更拉开的节奏，将自己放松下来的那种心情完全表现了出来。

当叶梓唱到第