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便纵有千种风情，更与何人说？　——多情浪子柳永

有宋一代，豪放派词宗苏东坡留下了政绩工程苏堤，婉约派词宗柳永留下了千古溢美之辞《望海潮》。杭州真的要好好感谢这两位词宗，足以立像竖碑。

难得偷得半日闲，翻开床头书《宋词》，又见柳永，一见如故。随意捡篇词来念诵，似水流章，情真意切，齿间生香，叹为观止。

初识柳永源于他的代表作《雨霖铃》，据说赴余杭县丞任上写给汴州青楼情人的。几经吟咏，颇能沉味，现录以下：

寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。

今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有、千种风情，更与何人说。

全词起伏跌宕，情随景生，景随情移，情景交融，感人至深，流传甚广，是宋词婉约派最具代表的作品，也是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。如今之我混迹社会已久，几经沉浮，重读柳永，自是别有一番滋味在心头。

士人自鸣清高，讲修为、重清誉、惜名声，历以“达则兼济天下，穷则独善其身”要求自己。柳永却是异数，自甘堕落，混迹于秦楼楚馆，莺歌燕舞，花天酒地，醉生梦死，日子过得*而窘困，几乎是靠给*们填填词打发日子。中国的传统文学史观认为：文章微言大义，所以要妙手著文章，铁肩担道义；还有文品即人品，所以文如其人，文章好坏是其次，关键是做人的态度要端正。柳永属于文人无行的典范，*不羁，只谈风月不关道义，有浓重的歌妓情结，这自然令道貌岸然的士大夫们所不屑。穷柳永之词作，确多为男女情事的歌妓词，《全宋词》收录柳词212首，其中歌妓词是149首，占全部词作的7成。这些200多首词作中，有词牌120多个，大部分是前所未有，为柳永自度所创。就词牌自度而言就足以让人高山仰止，景行景止。柳永的作品多为歌妓词，但是作品情表直不露骨，词用俚不伤雅，真正做到了雅而能俗，雅俗共赏。一句“衣带渐宽终不悔，为伊销得人憔悴”，有多少恋爱中男女耳熟能详。在文学史上，能有几人能留下一句诗词让寻常百姓挂在嘴边，常引常用？如能做到，那足以称雄文坛，为一时之文才。就中国文学发展史而言，柳永的确是位开拓者，是里程碑式的人物，引入了秦楼楚馆的歌妓和艳情俗事，将这些不登大雅之堂的人与事引入到高雅的文学创作之中，为中华诗词创作注入了新鲜的血液。柳永对宋词创新的意义堪与法国波德莱尔对诗歌革命相提并论。波德莱尔通过创新诗歌样式，“透过粉饰，掘出一个地狱”，将罪恶与*带入诗歌的视野，让诗歌面向真实，走向现代。柳永出生的年代要比波德莱尔要早好几百年，也可以这么说是波德莱尔是法国式的柳永。

柳永在众多宋代文坛名家面前，是座无可逾越的山峰。同时代的王灼说柳词“浅近卑俗”但“自成一体”；稍后的李清照说柳词　“词语尘下”但“协音律”；清代著名词评名家冯煦批评柳词“词多媟黩”的同时称赞“状难状之景，达难达之情，而出之自然，自是北宋巨手”　。而豪放派领袖苏东坡虽更不屑柳永，但读到《八声甘州》中“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”　时，不得不说出“不减唐人高处”的话。其实，苏东坡得好好感谢前辈柳永，若不是这位婉约派词宗大开词坛风气于先，那么他所领衔的豪放派也许只能在小令中转圈子。于苏柳二人，我虽好苏但不抑柳，甚至认为柳的作词的造诣于宋人中为最高，即使是苏东坡也是望其项背。

为了全面的认知柳永，光去品读把玩他的作品是不够的，还要钻入史书典籍去寻找关于他的身世与生平的碎片。所谓“心由境生”，可以说“文境”就是“心境”的反映，而“心境”就是“处境”的写照，故可谓文境、心境源头在于“处境”。那么柳永究竟有怎么样的处境？

柳永所处的时代是有宋以来少有的开明之世，当朝皇帝宋仁宗治国驭民的口碑不差，温文尔雅，也喜欢词曲，不过喜雅鄙俗，但对柳永并不感冒。再说《阳春白雪》听多了自然想与民共乐听听《下里巴》曲。据宋人陈师道的《后山诗话》说