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门没有关死，门框处留了细细的一条缝。

敲门。

没有应声。

再敲。

依然没有应声。

可明月分明是听到了音乐声里混杂着的人声。

她第三次敲门，敲得比前两次都重。

还是没有应声！

明月有点生气了，她被闻教授伤得太深的自尊心再容不下别人的伤害了！

她推门而入。

明月见到的情景使她久久地立在门边不动。

姚江河坐在他那把破旧的藤椅上，头深深地埋在桌上的臂弯里，肩膀剧烈地抽搐，嘴里发出尽量压抑的凄切而绝望的哭声。

明月久久地凝视着姚江河的背影，不知道他为何而哭。明月见到过许多男人的痛哭，可是，天啦，却没有一个男人哭得像他这样生动，这样富有内涵，这样充满了穿透力和感染力！明月的心被他抽搐的背影揪紧了，她也想哭，但欲哭无泪。

录音机里的音乐声丝丝缕缕地抽出来，如一群黑色的精灵，在屋子里盘旋飘荡，形成一种特殊的气场，把杂乱的地板，斑驳的墙壁，全都音乐化了。

这是柴科夫斯基的《第六交响曲》即《悲怆交响曲》。

明月站了一会儿，惭惭感觉心力不支，便以颤颤的声音扬声喊道：“姚江河！”

姚江河缓缓地抬起头，又缓缓地转过身来。明月看见他泪流满面。

姚江河的神色是朦胧而迷茫的，他足足把喊他的人看了十多秒钟才回过神来，先喀嚓一声关了音乐，才招呼明月就座。

明月走了过去，并不急于坐下，而是以温柔而亲切的口吻问道：“遇到什么不顺心的事了吗？”

桃江河擦了泪水，答道：“没有。”

明月沉默一阵，说：“是不相信我吧？说不定……我可以为你分担一些的。”

“真的没有。”

“那你为什么哭得如此悲伤？”

姚江河的眼眶再一次潮润了，指了指桌上的录音机。

明月不解：“录音机怎么了？”

“音乐！是那该死的音乐！”

“你为柴科夫斯基的音乐而哭？”

“不，不，不是为他的音乐，而是——为他的灵魂。”

明月的心扉发出一阵猛烈的颤动。

柴科夫斯基的灵魂是什么呢？这个十九世纪末期俄国伟大的作曲家，并没有通常所说的历经生活的磨难，他出生于一个矿山工程师兼官办冶金工厂厂长家庭，1859年毕业于彼得堡法律学校，1865年毕业于彼得堡音乐学院，在创作灵感如大江大河一般浪花四溅的时候，受到了富孀梅克夫人的资助，1877年专事音乐创作。

十六年后的1893年3月，获得英国剑桥大学名誉博士学位，同年十月底在彼得堡指挥《悲枪交响曲》首次演出后不久去世。

这就是说，《悲怆交响曲》是柴科夫斯基留给世界的绝唱了。他音乐里传达出的灵魂的内涵是什么呢？

是孤独。

在人类文明的长河里，一个平凡的男人和一个伟大的灵魂在“孤独”的狭长道路上握手了。

无数事实证明，孤独的男人是可怕的，然而，对女人却有无可比拟的吸引。

“艺术，天才的艺术，竟具有那么大的魅力么？”明月怅怅地说。

姚江河没有回答，他知道师妹不是在发问，而是在感叹。

“你成天就浸泡在这种远离现实的意境里么？”明月固执地问。

“你不觉得这是最真实的现实么？”

明月被师兄的话噎住了，这让她微微地感到恼火，她希望能沿着一个问题与姚江河顺畅而长久地讨论下去，可往往是刚刚开了个头，他便以逼人的气势挡住了你深入下去的勇气。在女人面前，他是不大会留情面的。

“你总认为自己的话很对，其实不然！”明月抱着一种逆反的心态，语调僵直地说，“包括创作者本人，也不会一生都生活在艺术之中，即只是他们生命的一个小小的组成部分。更多的时候，他们是现实中平凡的人：他们冷热不均也要打喷嚏，肠胃不好也要拉肚子，吃饱喝足之后还会打饱嗝，连大文豪苏东坡还有皮肤病呢！否则，他就不会感叹‘痛可忍痒不可忍’了。说穿了，艺术不过是艺术家在一个美好的月夜，让自己的灵魂偷偷地逃离现实的巷道进入理想的大厦之后，捡回的几块碎砖烂瓦而已。”

明月的言辞如此残忍，使姚